第一体现在《消失的她》电影故事的短视频化，故事以强悬疑开场，在叙事过程中不停地用反转做钩子，勾动观众的情绪，用快节奏、多反转深深拉住观众的注意力，让观众在观影之后直呼“后劲儿大”、“走不出来”。

从导演策略和舞台呈现来看，话剧《主角》表现出多种探索意图。譬如，充分利用舞美背景设计和舞台调度巧妙地实现了“戏中戏”的转换，而且有效地引导观众去实现话剧意图的传达，将剧中秦腔的表演和唱腔严格控制在了作为一种叙事元素的层面；再譬如，导演在策略上，刻意用“人偶”代替真人表演、故意向观众亮明本属于幕后行为的背景切换和转场，造成了话剧版的“元叙事”效果，即用排演话剧的行为本身，告诉观众“我是怎么用话剧讲故事的”，或者“我是如何用话剧来演秦腔的”；还譬如，用“人偶”代替真人表演在客观上造成将人物意象化，且给观众留白的效果；在道具使用中，沿用了中国传统戏曲“一桌二椅”的简约和写意；在人物造型、舞美设计中特意要在外来的话剧中去凸显中国古典的戏曲美学特征等。这些都表现出主创团队挑战难度、挑战各种“不可能的可能性”的探索精神。从这个意义上说，话剧《主角》所创造的高度也在于它深入艺术探索的程度。

“真心千年永不变，诺言重重重如山，情义刀割割不断，山歌时时在嘴边。”从刘三姐的传说到上世纪五六十年代多种版本的舞台剧《刘三姐》、经典电影《刘三姐》，再到彩调剧《新刘三姐》，山歌艺术在八桂大地上薪火相传、拔节生长。武鸣处处山歌响，人们切身感受到生活是滋养山歌艺术丰沃的土壤，山歌艺术在服务人民中得到了丰厚的馈赠，更感受到传统山歌随时代变化不断焕发的蓬勃生命力、艺术魅力和感染力。

《漫长的季节》以一桩碎尸案为引子，用1997年、1998年与2016年相隔近20年的时空对照，徐徐揭开一段东北家庭的神秘往事。东北，尤其是文学标签化的东北，与悬疑罪案的融合，正成为一种国产悬疑故事的模板，《无证之罪》《胆小鬼》《平原上的摩西》《东北旧事》均在此列。

唯一我觉得还不错的，是宣传海报。

唐代诗人崔道融有一首《西施滩》。