影片自发布首支预告、幕后特辑和首张海报以来，全网热议不断。微博、B站、抖音等社交媒体平台斩获十余次热搜，评论区观众纷纷表示对阿汤哥的称赞与对电影的期待：“阿汤哥是真·拼命三郎！”、“实拍就是最好的！”、“早日定档，一定要在大银幕看，肯定很爽！”、“真正爱电影的人才会这样拍电影！”……从《碟中谍1》倒挂潜入、《碟中谍2》徒手攀岩、《碟中谍3》飞跃大楼、《碟中谍4》迪拜塔跑酷、《碟中谍5》高空扒飞机到《碟中谍6》军事级的“HALO跳伞”，阿汤哥一直以来的“实拍精神”令人赞叹与钦佩，每部作品的问世都能激起一阵全球观影狂潮，而未映先热的《碟中谍7：致命清算（上）》也势必成为年度话题之作，期待影片在这个暑期引发新一阵观影狂潮！

且不说这些“帽子”根本立不住脚，光是双标姿态就在自打嘴巴。美国人自己对选角都颇有微词，到了中国咋就得包容再包容？欧洲和日韩的票房比中国更惨，怎么没人说他们审美出了问题？像这样打着政治正确的名号，把不合适的演员安在不合适的角色上，炒热度、引舆论，倒更像是一场商业广告。

他提到的三位原版电影背后的重要人物目前已经听过了关于新《指环王》项目的简要，但是至于他们是否会直接参与制作还不清楚。三人并未参与亚马逊的《力量之戒》，但同时也有报告称新电影正在想办法让彼得·杰克逊回归。

风险很高，创意人员的职业生涯悬而未决。但机器环境对更广泛文化构成的最大威胁并不是社交媒体上自下而上的人工智能生成的艺术品（想想：韦斯·安德森执导的《星球大战》）。而是一种自上而下的、人工智能驱动的艺术平台化，我们已经在媒体领域看到了——算法在全球范围内决定讲述哪些故事以及如何讲述——这在非虚构领域尤其危险。

“我希望我们国家以后会有更多关于法治的优质故事和作品。”

2014年，美国剧作理论学者拉里·布鲁克斯在《故事工程》中建立在悉德菲尔德的戏剧式结构的基础之上，依托情节点1、中点和情节点2把电影结构分为了四个部分：第一部分占据全局的第一个四分之一，处于影片起点到情节点1的位置，是故事的布局阶段。第二部分占据全局的第二个四分之一，起于情节点1，止于中点，是故事的反应阶段。第三部分占据全局的第三个四分之一，起于中点，止于情节点2，是故事的进攻阶段。第四部分占据全局的第四个四分之一，从情节点2开始到终点，是故事的解决阶段。从情节点2开始，故事进展就不能再加入新信息了。